Cine a fost Antonio Canova? Afla despre acest important sculptor neoclasic

La mijlocul anilor 1700, artistii s-au uitat inapoi la Grecia antica si Roma pentru inspiratie creativa. Aceasta miscare a devenit cunoscuta ca neoclasica si a fost fondata pe idealuri clasice, inclusiv interes pentru simplitate si armonie. Si in timp ce Jacques-Louis David a devenit pionierul picturii al acestui stil, un italian pe nume Antonio Canova a condus domeniul sculpturii.

Cunoscut pentru piesele sale lustruite cu matase inspirate din mitologie, maiestria lui asupra mediumului a fost binecunoscuta in timpul vietii. La apogeul faimei sale, patronii lui Canova s-au intins in toata Europa si au inclus pe Napoleon Bonaparte si familia sa. Mai tarziu in viata, a fost chiar insarcinat de americani sa realizeze o sculptura a lui George Washington pentru statul Carolina de Nord.

Cine a fost Antonio Canova?

Autoportret Antonio Canova

Originar din Republica de la Venetia,  Antonio Canova (1757–1822) este considerat a fi cel mai mare sculptor neoclasic a carui opera a definit stilul. A creat numeroase sculpturi de marmura la scara larga, inspirate din mitologia clasica, cu figuri idealizate in compozitii gratioase. In special, sculpturile sale sunt cunoscute pentru finisajul lor lustruit, pe care Canova l-ar petrece saptamani sau chiar luni lustruindu-l cu o piatra ponce.

Ce a fost arta neoclasica?

Neoclasicismul  este o miscare de arta din secolul al XVIII-lea bazata pe idealurile artei din Roma si Grecia Antica. Interesul sau pentru simplitate si armonie a fost partial inspirat de o reactie negativa la estetica prea frivola a stilului decorativ rococo. Descoperirea oraselor arheologice romane Pompei si Herculaneum (in 1738, respectiv 1748) a contribuit la galvanizarea spiritului acestei miscari.

Caracteristicile sculpturii neoclasice

Sculptura neoclasica a impartasit multe valori similare cu omologul sau pictura. Artistii acestui stil au creat sculpturi inspirate din subiecte clasice si mitologice. Au produs figuri idealizate cu contur neted , asemanatoare cu statuile din Atena si Roma, adesea la scara in marime naturala .

Figuri idealizate

Venus cea invingatoare de Antonio Canova

La fel ca inspiratiile lor antice, sculpturile neoclasice prezinta figuri umane idealizate. In sculptura lui Canova Venus Victrix , de exemplu, el a imbinat asemanarea surorii lui Napoleon, Pauline Borghese, cu o versiune a sculpturii lui Venus, care este adesea folosita pentru a transmite standardul frumusetii.

Conturare neteda

Psihicul reinviat de sarutul lui Cupidon Detaliu de Antonio Canova

O alta caracteristica a sculpturilor neoclasice, pentru care Canova este cel mai bine cunoscut, este conturarea neteda. Privit de aproape, este usor de vazut cat timp a dedicat lustruirii suprafetei marmurei pentru a obtine un aspect matasos pe piele. Drept urmare, lucrarile lui stralucesc in lumina.

Scara de marime naturala

Napoleon ca Marte Facatorul de pace Sculptura de Antonio Canova

Sculpturile neoclasice au fost adesea realizate la scara mare pentru a crea un sentiment de importanta si pentru a face ecou inspiratia lor clasica. Opera lui Canova, Napoleon ca Marte, Facatorul de Paci, avea peste 11 picioare, sarbatorind maretia lui Napoleon sub forma zeului roman al razboiului, Marte.

Opere de arta celebre

Psihicul reinviat de sarutul lui Cupidon (1787)

Psihicul reinviat de sarutul lui Cupidon Sculptura de Antonio Canova

Psyche Revived by Cupid’s Kiss este una dintre cele mai romantice sculpturi ale neoclasicismului. Inspirata de povestea de dragoste a lui Cupidon, zeul roman al iubirii (adaptat din grecescul  Eros ) si a lui Psyche, un om devenit zeita, aceasta capodopera din marmura a fost sculptata de Canova in 1787.

Piesa descrie momentul emotionant Psyche — care a fost pusa intr-un somn profund, asemanator mortii dupa ce a deschis o cutie interzisa — este trezita de un sarut de la Cupidon, sotul ei. Canova surprinde cu pricepere emotia sporita si umanista a scenei, acordand o atentie deosebita expresiilor realiste si pozitionarii intime a figurilor.

„Cupidon isi ridica iubitul Psyche intr-o imbratisare tandra, cu fata aproape de a ei”, explica Luvru, muzeul in care se afla in prezent piesa. „Psyche se lasa sa se scufunde incet inapoi, luand langouros capul iubitului ei intre maini.”

Cele trei haruri (1814–1817)

Sculptura celor trei gratii de Antonio Canova

Cele Trei Gratii intruchipeaza idealurile stilului neoclasic. Fabricat dintr-o singura placa de marmura, prezinta trei figuri feminine elegante stand impreuna, cu bratele aruncate una in jurul celeilalte. In loc sa-si impodobeasca sculptura cu detalii ornamentate precum estetica baroc, Canova a folosit frumusetea compozitiei armonioase.

Cele trei figuri idealizate creeaza o piramida in care femeia centrala sta cea mai inalta dintre ele. Pielea lor a fost lustruita cu mare efect, facand sa para ca pielea lor straluceste in lumina.

Aceasta lucrare a fost atat de iubita incat s-au facut doua versiuni. Prima a fost creata pentru imparateasa Josephine – acum gazduita in Muzeul Hermitage – iar cealalta a fost comandata de John Russell, Ducele de Bedford si este detinuta in comun de Muzeul Victoria si Albert si Galeriile Nationale din Scotia.

Carti despre Antonio Canova

Vrei sa afli mai multe despre arta si viata lui Antonio Canova? Am adunat o selectie de carti care intra in mai multe detalii despre mostenirea sa artistica.

Pe acelasi subiect

Recente